二十世紀法國戲劇

「二十世紀法國戲劇」一書是阮若缺先生翻譯,針對法國一九○○年至一九
七五年左右的戲劇,作了明晰的介紹;也針對此時期法國著名的劇作家加以
評論,是研究戲劇者值得參考閱讀的一本書。它讓一般對法國戲劇有興趣的
人,窺得究竟;讓一般讀者也可以對當代法國戲劇界多一番了解。本書精華
詳述如下: 

從古至今的戲劇,只有少數佳作流傳於世。希臘悲劇中,為後世所知的只不
過三齣戲;十七世紀法國戲劇的鼎盛時期,如今家喻戶曉的劇作家也只有三
人。 

從一九一九年起,戲劇的演變很快,影響亦深遠。第一次大戰之前的作品,
被批評為矯揉造作,虛而不實。呂尼葉˙波從一八九○年起,開始對抗當時
的歪風,到了一九一二年與科波兩人聯手,將法國戲劇帶向一個新的紀元。
而法國戲劇界在一九二○年以後的劇變,卻受兩位外國著名的劇作家:奧地
利的佛洛伊德和義大利的皮杭地羅的影響。佛洛伊德特別點出人性壓抑及潛
意識的重要性,這對性禁忌而言是項挑戰,因而替劇作家開拓了新的領域,
人們不再避諱這個話題;劇作家皮杭地羅則引領其他作家去探討真實與幻想
和人格的神秘性等問題。 

二次世界大戰期間的戲劇種類繁多:有暴力劇,最具代表的作家為伯恩斯坦
、勒諾芒、帕什和雷納爾等;有親密劇,最具代表的作家為維德拉克、雅克
貝納、阿米埃爾;有消遣劇,最具代表的作家為吉提、阿夏爾、德瓦爾和皮
熱等;有諷刺喜劇,最具代表者為羅曼、帕尼奧爾、布爾代等。 

戲劇和詩作一樣,也談超現實主義。阿爾多是理論派劇作家,他認為文字會
阻撓思緒,動作即可取而代之,他嚮往創造一個以動作、神態、叫聲、音樂
和燈光取勝的戲劇。維特拉則是個十足的劇作家,他很懂得將超現實主義的
基本概念運用在戲劇中。 

劇作家克洛代爾的戲劇生涯很獨特,他被視為二十世紀偉大的劇作家之一,
年輕時並不受群眾歡迎,連法蘭西學院也瞧不起他。從他早期的作品:金頭
、城市、安息日、交換、天人交戰等,我們可以感受到年輕時期的他追尋自
由,想逃避現實,需求愛,卻又怕被愛所困。他的經典之作【天人交戰】於
一九○六年完成,一九四六年演出後轟動起來就出名了。這部鉅作的靈感來
自他本身一次刻骨銘心的戀愛經驗。本劇對人性心理的研究十分深入,不僅
在愛情層面有其價值,在道德方面更具意義。其文筆之美,堪稱克洛代爾的
傑作,甚至是劇作中的經典之作。 

劇作家尚˙吉羅杜的作品很多,他改寫了三部古典希臘劇,兩部聖經,還寫
了一系列的新劇作。他有四部鉅作專門討論人性問題及國與國之間的衝突,
這是他劇作生涯的最高峰,也最能引起大眾共鳴的。他的劇本為了保持劇作
的品質,於是盡量使用動詞。他的用字措辭十分講究,因此也可以稱為詩人
。他和克洛代爾可說是當代最著名的兩位戲劇詩人,兩人的作品都令人感受
到文字、語句轉折的旋律美,時而輕盈調皮,時而如萬斛泉源一湧而下。他
對世界的最終期許是「人」,他的哲學觀是一個樂觀的人道主義,傳遞給人
們愛與悅的的信息。他強調幸福不會從天而降,而要人們努力去爭取;他要
求人們要理性,運用智慧,身心平衡,才能創造和諧的美感。 

薩拉克魯和阿努伊是兩位風格截然不同的劇作家,劇作生涯均超過四十年。
他倆的共通點是對人性的荒謬均發生不平之鳴,並憂心忡忡。薩拉克魯的劇
本架構良好,人物生動富真實感,是個對當代問題表態的作家。阿努伊則是
多產的劇作家,劇作分為黑色劇、粉紅劇、挖苦劇、光明劇及化妝劇。現今
許多批評家視阿努伊為戲劇高手,因為他的戲劇技巧和點子令他人瞠乎其後
。劇作家吉羅杜對人性的美好及和諧仍抱一絲希望,然而阿努伊卻批判這世
界醜陋、毫無希望。 

劇作家孟德朗寫了不少著名的作品,他的創作生涯始於一九四二年,處女作
<冥皇后>在法國國家劇院演出,之後在法國及世界各地演過上千次。他喜歡
多變的創作,因此他寫完歷史劇<冥皇后>後,立即寫一部時裝劇<沒人的兒
子>
,之後又寫了<聖地牙哥的主人>、<馬拉代斯達>、<冉森教聖地>、<西
班牙
主教>、<內戰>、<王子的故鄉>等作品。他自己曾說:「我的作品並不
具中心
思想,也不抒情,絕不站在哪一邊,也不帶任何政治色彩」,也就是
說,他的作品主要是心理劇。一般人肯定他作品的藝術性,卻責難他反潮流
,因為他的作品毫無創新手法。 

沙特是位哲學家、文人、也是個對當代問題表態的劇作家,他的哲學思想、
文學作品以及政治活動都密不可分。一九四五年開始從事劇作,用來表達他
的政治理念。他的第一部劇本<蒼蠅>含有教導人們的意味;第二部<骯髒的
手>
是發表對政治的看法;<魔鬼與上帝>大概是沙特最重要且最好的作品;
<阿爾
多納的囚犯>是他重要著作之一,也不容忽視。他一向保留傳統寫劇本
的方式
,為的是要使其達到戲劇效果。他的劇本架構很好,總試著去感動觀
眾並引起他們的興趣。 

一九三九年至一九四五年之間,戰爭並未使戲劇像一九一四年時一樣,發生
一個大斷層。德國佔領法國期間,戲劇活動依舊頻繁。二十世紀末期二十五
年間,巴黎就脫離五○年代具主導戲劇活動的地位。世界戲劇的舞台已經轉
到倫敦和紐約。而且自有聲電影和電視出現後,法國所受的衝擊更大,戲劇
的票房收入愈來愈少,愈不敷支付管理費用,私人劇團更難以生存了。今日
時代的進步,舞台雖然裝潢的美輪美奐,但是劇本多半不夠水準。
(王啟輝撰稿2000.03.07)